2013年11月5日 星期二

專題報告2: Julie Mehretu

Julie Mehretu



1) 分別列出每位組員對於Julie Mehretu作品的10個觀感

蔡秉錩:
運用線條構築出空間感

 
把眼睛看到的畫面轉為抽象

 
畫面具有生動力

 
小色塊很像空中飄浮的紙屑

 
畫作大小都滿大的,會讓人有置身於畫作空間的感覺

 
畫作的色彩繽紛程度可能取決於心情或環境

 
畫面都很密集

 
除了線條也運用幾何圖形建構空間

 
有些運用大量直線線條的畫作會讓人聯想到都市景象

 
雖然有線條輔助畫面,但有些畫面還是讓人感覺混亂


林昭安:
速度感 空間感 混亂 旋繞 放射 透視(有中心點) 繽紛 交繞 線條 幾何單元


林知瑩:
色彩繽紛 作品有空間、透視的感覺 畫面上有很多細節 看幾來隨意卻又有規則性 有
放射感 東西爆炸的感覺 色塊幾何讓畫面穩重,不會凌亂 黑白色的畫有中國山水的感覺 很可愛 畫面有軸心


簡于琪:
紛亂 理性 尖銳 律動 爆炸 動感 疏密 躁動 空間 吵


張婷淯:
交疊 距離 光線 線條 喧鬧 圍繞 繽紛 速度 中心 透視







2) Julie Mehretu 用哪些創作媒介以及哪些手法進行非具象創作

傳統繪畫媒材,例如:油畫、鉛筆素描、鋼筆、水墨、丙烯顏料等等。她的作品通常都是以大尺寸的圖畫呈現,以幾何、線條、建築物當作符號作為圖畫上的單元,以獨特的方式散布於畫中,形成空間感。



3) 選出Julie Mehretu 的某個系列作品做深入分析與探討

[ 灰色系列 ]


這系列大部分的作品以轉化建築藍圖為繪畫符號,以具體建築物做為創作抽象繪畫的材料。層疊的建築物仿彿記憶中的城市,相似的建築物緊密排列模糊了建築物本身,遠看只能看見輪廓,細看卻能看見建築物的窗。抽象過後,建築物已經沒有明確的輪廓,只剩下線條交錯。交錯的線條構成抽象的情感,亦構成另一種空間感,產生不同的解釋。


這系列跟其他作品都有個共通點,以大尺寸的圖畫為主。這個特點使作品在視覺上沒有邊界,觀者彷彿被畫包覆一般,會依循著作者筆下的幾何線條,閱讀作品的細節,進而連結到自身的經驗,產生對畫作新的意念。這類大尺寸的作品,需要多位助手共同合作得以完成。










4) 課堂上的六支影片中,哪幾支是令你們感到最有收穫的,為什麼?


我們認為,第五支影片感到收穫最多,其影片拍攝佈展過程。因為,當我們在看展覽的時候,作品都已經是擺設好的狀態,我們看到的樣子就是作者想要呈現的整體。不會知道作品擺設的過程。像是在影片中,他們就遇到問題,像是畫掛上去才發現誤差。這個影片讓我們覺得很新奇,因為可以讓我們知道佈展是如何完美達成作者想要的呈現方式,也讓我們明白佈展是多麼工程浩大的一件事。


影片 
http://www.art21.org/videos/short-julie-mehretu-painting-conservator-luca-bonetti

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